Pražské Quadriennale

Pražské Quadriennale scénografie a divadelního prostoru je největší světová akce, která zkoumá oblast scénografie v celé její šíři – od scénického umění, přes kostýmní, světelný a zvukový design až po nové scénografické přístupy, jako site specific, aplikovaná scénografie, pouliční performance, kostým jako performance a mnohé další.

Slavnostní zahájení PQ2015 na Staroměstském náměstí, Foto Luděk Neužil

Už od roku 1967 Pražské Quadriennale každé čtyři roky mapuje a představuje nejnovější trendy scénografie i architektonické práce s divadelním prostorem. Jádro této mezinárodní akce tvoří výstava více než 60 zemí z celého světa.

Od r. 2009 organizuje Pražské Quadriennale mimo svou hlavní událost také jiné kulturní projekty – připravuje výstavy, symposia, workshopy, vzdělávací akce, residence a produkuje představení s cílem vytvořit mezinárodní platformu pro teoretický i praktický rozvoj současné scénografie v jejím rozšířeném pojetí.

PQ 2015

Pražské Quadriennale 2015 se letos konalo od 18. do 28. června na více než šedesáti místech v centru Prahy. Jeho součástí bylo přes 600 živých performancí a více než 150 výstav, na kterých během jedenácti dní představilo svá díla z oblasti scénografického, kostýmního, zvukového a světelného designu 78 různých zemí. Jednotlivé akce a projekty Pražského Quadriennale 2015 shlédlo 180 000 diváků včetně 6000 akreditovaných profesionálů. Studentských workshopů a performancí se pak zúčastnilo přes 1300 studentů z celého světa. Tématem letošního Pražského Quadriennale byl SdílenýProstor: Hudba Počasí Politika.

Sekce zemí a regionů představila výstavy a expozice autorů z 56 zemí světa, které se konaly v Colloredo-Mansfeldském a Clam-Gallasově paláci, v Pražské křižovatce – kostele Sv. Anny, v Kafkově domě, v Topičově salonu, v Lapidáriu Betlémské kaple, na Nové scéně Národního divadla a na piazzetě Národního divadla. Tato sekce byla výrazně inspirována hlavními tématy SdílenéhoProstoru: Hudba Počasí Politika, která definovali jejich komisaři: brazilská scénografka Aby Cohen, britský scénograf Simon Banham a český režisér Jiří Heřman.

Sekce Zemí a regionů, Výstava Estonska – Sjednocené Estonsko, Foto Adéla Vosičková

Většina expozic obsahovala živou performativní složku (performera coby součást instalace), vyznačovala se interaktivním přístupem nebo ji doprovázel jiný živý prvek (přednáška, workshop, performance atd.) Čtyři země – Švýcarsko, Nizozemsko, Čína a Finsko – navíc zvolily také stálou instalaci ve veřejném prostoru. Expozice České republiky se konala na Nové scéně a na piazzettě Národního divadla a její kurátorkou byla Jana Preková. Tato expozice věnovaná Janu Nebeskému sestávala z inscenace Sweet Sweet Sweet, z řady instalací a happeningů a z prezentace materiálů dokumentujících jeho práci a zúčastnily se jí desítky českých tvůrců z různých oborů.

 

Studentská sekce zahrnovala expozice z 55 zemí, které byly umístěny ve třech prostorách: v Kafkově domě, v lapidáriu Betlémské kaple a v Galerii U Betlémské kaple. Studentská sekce tradičně představila některé z nejživějších a nejkreativnějších prací a bylo zde možno vidět mnoho různých přístupů k výuce scénografie. Zúčastnily se divadelní a výtvarné školy i fakulty architektury.

SpaceLab se konal na DAMU (Divadelní fakulta Studentská sekce, Výstava Finska – Druhá strana, Foto Braňo PažitkaAkademie múzických umění) a na veřejných prostranstvích v centru města. Byl připraven na základě úzké spolupráce mezi Pražským Quadriennale a studenty z torontské YORK University (YORKU), chicagské Theatre School v DePaul University (DePaul), londýnské The Royal Central School of Speech and Drama (RCSSD) a pražské Divadelní fakulty Akademie múzických umění (DAMU). Projekt se skládal z 61 workshopů renomovaných umělců, jako jsou Joanna Rajkowska, Dominic Huber, Kirsten Dehlholm, Aedín Cosgrove či Philippe Quesne, kterých se zúučastnilo na 1000 studentů. Dále šlo o 30 performancí na Jungmannově náměstí a 34 performancí, které bylo možno zhlédnout v Divadle DISK a na DAMU. SpaceLab studentům zprostředkoval nejen možnost předvést jejich práci, ale i příležitost seznámit se s nástroji, postupy, dovednostmi a způsoby myšlení profesionálů, se kterými se běžně na divadelních školách nesetkají.

Divadelní prostor – tento projekt byl realizován v Clam-Gallasově paláci a na veřejných prostranstvích v centru města. Byl zaměřen na zkoumání současné architektury, jejího

propojení se scénografií a s urbánním prostředím, a to pomocí série přednášek a procházek po městě. Ty byly organizovány kurátory zemí a regionů a zahrnovaly práce 14 zemí. Komisařem tohoto projektu byl švýcarský architekt a profesor scénografie Serge von Arx.

Předměty – jednalo se o konceptuální výstavu uspořádanou na základě výběrového řízení, jejímž kurátorem byl český umělec a architekt Tomáš Svoboda, umístěna byla v Galerii Nová síň. Návštěvník zde mohl shlédnout videa a rekvizity z 19 různých zemí, a mohl si vyslechnout příběhy těchto rekvizit, vyprávěné jejich autory a uživateli.Vernisáž výstavy Předměty, Foto Adéla Vosičková

Tvůrci – výstava sestávala z živých akcí, gurmánských performancí vycházející z různých divadelních představení. Byly zde prezentovány práce 22 souborů z 21 zemí. Iniciátorkou a kurátorkou této výstavy byla islandská scénografka Rebekka A. Ingimundardóttir. Výstava se konala v Galerii U Betlémské kaple.

Kmeny – zúčastnilo se 80 skupin lidí v maskách, z 32 zemí světa, které procházely od Náprstkova muzea přes centrum Prahy do parku na Kampě a zpět. Ve veřejném prostoru se tak představila přehlídka kostýmů, jež iniciovala střety, konflikty i harmonický dialog mezi realitou a fikcí. Kmeny na jejich cestě Prahou většinou následovalo početné publikum. Iniciátorkou a kurátorkou tohoto projektu byla umělecká ředitelka PQ Sodja Lotker.

Součástí expozice Náprstkova muzea byla i instalace Chata českého souboru Handa Gote. Ta se společně s instalací Recyklované divadlo Divadelního oddělení Národního muzea stala oblíbeným místem setkávání. Zmíněná instalace představovala čerstvé práce na poli cestování a současné divadelní architektury.Výstava Kmeny, Massimo Furlan Modří unavení hrdinové, Foto Daniel Suška

PQ Talks zahrnovaly sérii přednášek, diskuzí a prezentací v Colloredo-Mansfeldském paláci, zaměřených na mnohá témata v oboru scénografie. Přednášejícími byli  významní světoví tvůrci, například Robert Wilson, Robert Lepage, Julie Taymor, John Collins, John Jordan, Maaike Bleeker, Rimini Protokoll, Gob Squad, Wojtek Ziemilski, Jim Clayburg. Témata diskusí byla mimo jiné: národní aspekt PQ, světelný design, kostýmní výtvarnictví, uvedení časopisu Theatre and Performance Design Journal vydavatelstvím Routledge a série prezentací a diskuzí na téma Theater der Zeit.

Show and Tell byla série 90 krátkých prezentací scénografů a teoretiků z 29 zemí, které se konaly každý večer v (A)VOID Floating Gallery pro všechny zájemce.

Sound Kitchen byla série 44 prezentací umělců z více než 23 zemí, pracujících v oblasti zvukového designu. Tyto prezentace se konaly po tři dny na Nové scéně Národního divadla, organizátorkou byla Karen Lauke a OISTAT Sound Working Group.

PQ dětem zahrnovalo workshopy, prohlídky a hry pro děti školního věku a rodiny. Ústředním místem konaných akcí byl Kafkův dům, místem shromáždění účastníků jednotlivých akcí bylo Náprstkovo muzeu. Projektu se zúčastnilo 34 škol z 19 českých měst.

Instalace Glastonbury: Země a legenda, výstava londýnského Viktoriina a Albertova muzea umístěná v Galerii Jaroslava Fragnera představila pomocí imerzivní videoinstalace tento jedinečný hudební festival coby sdílený prostor, kde vzniká dočasné lidské společenství.

Výstava Glastonbury Země a Legenda, Foto Adéla Vosičková

Performing Prague organizovalo Oddělení mezinárodní spolupráce Divadelního ústavu. Tento program, určený zejména zahraničním divákům, představil to nejlepší z české současné divadelní a taneční tvorby.

Výstava Ceny za nejlepší publikaci byla umístěna v Clam-Gallasově paláci. Představeno na ní bylo 82 scénografických publikací v sedmi různých jazycích.

PQ 2019

Příští 14. ročník Pražského Quadriennale scénografie a divadelního prostoru se bude konat v roce 2019. V letech 2016 až 2019 se uskuteční celá řada symposií, dílen a dalších veřejných akcí, pokračovat bude publikační i edukační činnost.

Informace o dalších akcích, sympóziích, dílnách, projektech a publikacích PQ se můžete dozvědět také prostřednictvím e-newsletteru. K jeho odběru se přihlašte ZDE.

Více o PQ na webových stránkách www.pq.cz

Naše portály

Informační centrum českého divadla na Internetu

Pražské Quadriennale scénografie a divadelního prostoru

Norské fondy

Edice Box

Mezikulturní dialog

IDU na Facebooku:

↑ nahoru